A TImeless Place by 강윤미, 존스토웰 [CD / 정규]

존 스토웰 & 강윤미 듀오 앨범

『A Timeless Place』 

미국의 거장 재즈 기타리스트 존 스토웰(John Stowell) 과 한국의 보컬리스트이자 피아니스트 강윤미가 함께한 듀오 앨범 『A Timeless Place』가 2025년 8월, 한국에서 발매된다.

이번 앨범은 2023년 서울에서 녹음되었으며, 2025년 마스터링을 거쳐 정식 발매를 앞두고 있다. 앨범에는 Skylark, I Thought About You, Prelude to a Kiss, A Timeless Place(The Peacocks)등 재즈 명곡들이 수록되어 있으며, 두 아티스트의 섬세하고 깊이 있는 해석을 통해 새로운 생명력을 얻는다.

이번 작업에서 두 연주자는 ‘반주자와 솔리스트’라는 전통적인 역할 구도를 넘어서, 멜로디와 화성을 함께 엮어가는 즉흥적인 대화와 공감의 음악을 만들어낸다. 바흐의 대위법에서 영감을 받은 선율 간의 교차, 그리고 존 스토웰 특유의 유려한 화성과 강윤미의 고요하고도 진정성 있는 보컬이 어우러져 깊은 울림을 전달한다.

앨범의 제목은 동명 타이틀곡인 『A Timeless Place』로, 시공간을 초월한 음악의 본질과 예술 안에서의 자유를 표현하고자 한다. 이 앨범은 Betty Carter, Jeanne Lee와 같은 전설적인 재즈 보컬리스트로부터 영향을 받았다. 이들처럼, 강윤미의 보컬은 정형화된 음의 재현보다 즉흥성과 해석의 자유에 뿌리를 두고 있으며, 긴 호흡과 여백을 활용한 입체적인 프레이징을 통해 마치 하나의 악기처럼 음악 속을 유영한다.

특히 강윤미는 보컬리스트가 흔히 취하는 주도적인 위치에 서기보다는, 기타와 동등한 선상에서 섬세하게 듣고 반응하는 방식으로 음악에 접근한다. 그녀는 존 스토웰의 예측할 수 없는 창의적인 라인에 민감하게 반응하며, 과장 없는 자연스러운 표현으로 음악의 흐름에 유연하게 녹아든다. 단순히 노래하는 것이 아니라, 함께 음악을 '만들어가는' 동등한 창작자로서의 역할이 돋보인다.

존 스토웰은 익숙한 틀에 머무르지 않고, 매 순간 새로운 라인과 화성을 탐색하며 그 자리에서만 가능한 음악을 만들어낸다. 두 아티스트는 각자의 방식으로 열린 감각과 깊은 집중을 공유하며, 이 앨범을 하나의 긴밀한 음악적 대화로 완성했다.

녹음은 재녹음이나 편집 없이, 한 번의 테이크로 진행된 라이브에 가까운 방식으로 이루어졌다. 정제된 완벽함보다는 실수를 두려워하지 않고 순간의 호흡과 감정을 그대로 담아내는 '살아 있는 대화'에 초점을 맞추었으며, 각 트랙은 오직 그 순간에만 존재하는 음악, 하나의 열린 호흡처럼 자연스럽게 완성되었다.

『A Timeless Place』는 지금 이 순간의 진실한 울림에 귀 기울이는 두 아티스트의 철학이 오롯이 담긴 작품이다. 이 앨범은 즉흥과 공감, 그리고 호흡이 만든 음악의 본질에 대한 질문이자, 장르와 시대를 넘어 시간을 초월한 장소로 청자를 초대하는 깊고 조용한 제안이다.

Tracks

1. Prelude to a Kiss   Irving Gordon, Irving Mills / Duke Ellington

2. East of the Sun   Brooks Bowman / Brooks Bowman

3. A Timeless Place (The Peacocks)   Norma Winstone / Jimmy Rowles

4. I Thought About You   Johnny Mercer / Jimmy Van Heusen

5. Skylark   Johnny Mercer / Hoagy Carmichael

6. How Deep Is the Ocean   Irving Berlin / Irving Berlin

7. Like Someone in Love   Johnny Burke / Jimmy Van Heusen

Credits

Voice 강윤미 Yunmi Kang

Guitar 존 스토웰 John Stowell

Recorded by 신대섭 Daesup Shin at Yireh Studio, Seoul, 2023

Mixed and Mastered by 김지엽 Jiyeop Kim at Delight Sound Studio, Seoul, 2025

Artwork by Ermia Ersi

Distributed and Designed 소리의 나이테 음악회사 Sori-e Naite Music Company

About Artists

강윤미 Yunmi Kang

독일브레멘국립음대클래식피아노 최고점수졸업

네덜란드 프린스클라우스 음대 재즈보컬학사

네덜란드 암스테르담 음대 재즈보컬 석사

네덜란드 재즈보컬리스트 콩쿨 2위

1집 <story haven't told you yet> 발매

2집 <your portrait> 발매

3집 <A Timeless Place> with John Stowell 듀오앨범

유월의인사 <소만>발매

카리나네뷸라 <Good Match> 발매

대전예술의전당개관공연, 통영국제음악당 Jazz Night, 태화강국제재즈페스티벌, 서울숲재즈페스티벌, 인천트라이보울재즈페스티벌, 용인국제재즈페스티벌, 수원재즈페스티벌, 이천국제음악제 등 출연

영국킨즈엄뮤직페스티벌, BEJE초청 영국 문화재단 선정 프로젝트 투어 및 녹음

핀란드, 이탈리아 투어

강윤미밴드, 유월의인사,  활동

추계예술대학교평생교육원 전임교수

백석대 국제예대 출강

보컬리스트이자 피아니스트 강윤미는 클래식과 재즈를 아우르는 폭넓은 음악적 기반 위에, 즉흥성과 해석의 자유를 유려하게 결합한 독창적인 음악 세계를 구축해온 아티스트다.

독일 브레멘 국립음대에서 클래식 피아노 최고점 졸업 후, 네덜란드 프린스클라우스 음대에서 재즈 보컬 학사, 암스테르담 음대에서 재즈 보컬 석사를 취득했으며, 네덜란드 재즈 보컬리스트 콩쿠르에서 2위를 차지한 실력을 지녔다. 1집 〈Story Haven’t Told You Yet〉, 2집 〈Your Portrait〉를 통해 이미 뛰어난 작곡력과 깊이 있는 해석을 입증했으며, 3집 *〈A Timeless Place〉에서는 미국의 거장 존 스토웰(John Stowell)과 듀오로 호흡하며 음악적 성숙도를 또 한 번 드러냈다.

유럽 무대에서도 인정받은 그녀의 목소리는 아래와 같이 찬사를 받은 바 있다.

“Her voice is a fluid liquid poem, set to music. What a privilege to hear this!”

그녀의 목소리는 움직이는 시처럼 유연하고, 음악 속에서 자연스럽게 흐르는 시적 언어이다.

이것을 들을 수 있다는 것은 얼마나 튼 특권인가!

      -재즈 평론가 Tony Benjamin(Bristol24/7 및 Jazzwise 기고)

존스토웰 John Stowell

1976년: 세계적 베이시스트 데이비드 프리젠과 듀오 결성.

1976–1983년: 미국, 캐나다, 유럽, 호주를 아우르는 광범위한 국제 투어 및 녹음 활동.

1977년: 데뷔 앨범 Golden Delicious 발매 – 짐 맥닐리, 마이크 리치먼드, 빌리 하트 등 재즈 거장들과 협연

1983년: 플루티스트 폴 혼과 그의 아들 로빈 혼(드럼), 프리젠과 함께 소련 투어

1991년: 오리건 공영방송(OPB) 주최 PDX Jazz Summit에서 부예술감독 역임

독일 Jazz & Rock Schulen Freiburg 교수역임

세계적 재즈 매거진 Downbeat, Guitar Player, Canadian Musician, Soundcheck (독일), Guitar Club (이탈리아) 등 유수의 국제 음악 매거진에 정기 기고

2005년: 연주 철학을 담은 책 및 DVD Jazz Guitar Mastery 출간

국제적 협업:

우베 크로핀스키, 데이브 리브만, 하이람 불럭(무츨러), 제라르 팡사넬, 구스타보 아시스-브라질, 데이비드 베커, 니콜라오 발리엔시 등 세계적 연주자들과의 크로스오버 프로젝트 진행.

지속적인 연주 활동: 유럽, 남미, 아시아를 포함한 다수의 국제 재즈 페스티벌 및 마스터클래스 진행 20장이 넘는 정기 앨범 발매 했으며 2025년 8월 한국의 재즈보컬리스트 강윤미와 듀오 앨범 A Timeless Place 발매, 내한 공연 진행

기타리스트 존 스토웰(John Stowell)은 수십 년에 걸쳐 독자적인 음악 언어를 구축해온 미국의 재즈 거장이다. 전통적인 재즈 어법에 머무르지 않고, 클래식적인 대위법과 현대적 화성어법을 융합한 그의 연주는 유려하면서도 예측 불가능한 선율, 그리고 즉흥성과 구조감이 공존하는 연주로 잘 알려져 있다.

1970년대부터 베이시스트 **데이비드 프리젠(David Friesen)**과의 듀오 활동을 중심으로 유럽, 미국, 아시아, 오스트레일리아 등을 순회하며 세계적인 무대에서 연주해 왔으며, ECM 스타일의 서정성과 현대 재즈의 자유로움을 겸비한 사운드는 동료 연주자들뿐만 아니라 전 세계의 재즈 청중들에게 꾸준한 사랑을 받아왔다.

스토웰은 클리셰에 기대지 않고, 연주마다 새로운 구조와 멜로디를 탐색하며 오직 그 순간에만 존재하는 음악을 창조해낸다. 그의 연주는 청자에게 ‘기타’라는 악기의 전통적 이미지를 넘어선, 하나의 지적인 대화이자 유기적인 이야기로 다가온다.

존 스토웰은 또한 교육자로서도 명성이 높으며, 독일, 인도네시아, 아르헨티나, 캐나다 등지에서 아티스트 레지던시 및 마스터클래스를 진행하며 전 세계의 젊은 음악가들과 끊임없이 교류하고 있다. 그의 음악은 기교를 앞세우기보다는, 깊은 경청과 감각적인 반응, 그리고 끊임없는 탐구로 이루어진 사유의 연주라 할 수 있다.

“탁월한 테크닉을 지닌 연주자이자, 지적인 기타 대화를 펼치는 예술가” Jazz Guitar Today